搖鏡頭
在拍攝一個鏡頭時，攝影機的機位不動，只有機身作上下、左右的旋轉等運動。
把“搖鏡頭”分為三類：
①純描述性搖鏡頭；
②表現性搖鏡頭：以某種技巧攝影為基礎，表現一種人的印象或思想，如《雁南飛》中樹的搖鏡頭。
③戲劇性搖鏡頭。
搖鏡頭的作用主要是：
①介紹環境。
②從一個被攝主體轉向另一個被攝主體。
③表現人物的運動。
④代表劇中人物的主觀視線。
⑤表現劇中人物的內心感受。
單反，就是指單鏡頭反光，即SLR(Single Lens Reflex)，這是當今的取景系統，大多數35mm照相機都采用這種取景器。在這種系統中，反光鏡和棱鏡的獨到設計使得攝影者可以從取景器中直接觀察到通過鏡頭的影像。因此，可以準確地看見膠片即將“看見”的相同影像。該系統的心臟是一塊活動的反光鏡，它呈45°角安放在膠片平面的前面。進入鏡頭的光線由反光鏡向上反射到一塊毛玻璃上。早期的SLR照相機必須以腰平的方式把握照相機并俯視毛玻璃取景。毛玻璃上的影像雖然是正立的，但左右是顛倒的。為了校正這個缺陷，現在的眼平式SLR照相機在毛玻璃的上方安裝了一個五棱鏡。這種棱鏡將光線多次反射改變光路，將影像傳送至目鏡，這時的影像就是上下正立且左右校正的了。取景時，進入照相機的大部分光線都被反光鏡向上反射到五棱鏡，幾乎所有SLR照相機的快門都直接位于膠片的前面（由于這種快門位于膠片平面，因而稱作焦平面快門），取景時，快門閉合，沒有光線到達膠片。當按下快門按鈕時，反光鏡迅速向上翻起讓開光路，同時快門打開，于是光線到達膠片，完成拍攝。然后，大多數照相機中的反光鏡會立即復位。
豐富的鏡頭選擇
數碼相機作為一種光、機、電一體化的產品，光學成像系統的性能對終成像效果的影響也是相當重要的，擁有一支的鏡頭對于成像的意義絕不亞于圖像傳感器的選擇。同時，隨著圖像傳感器、圖像引擎和存儲器件的成本不斷降低，光學鏡頭在數碼相機成本中所占的比重也越來越大。對于數碼單反來講更是如此，在傳統單反相機的選擇中，鏡頭群的豐富程度和成像質量就是影友選擇的重要因素，到了數碼時代，鏡頭群的保有率順理成章地成了品牌競爭的基礎。佳能、尼康等品牌都擁有龐大的自動對焦鏡頭群，從超廣角到超長焦，從微距到柔焦，用戶可以根據自己的需求選擇配套鏡頭。同時，由于傳感器面積較大，數碼單反相機比較容易得到出色的成像。更重要的是許多攝影發燒友手里，一般都有著一兩只，甚至多達十幾只的各種專業鏡頭，這些都是影友用自己的血汗錢購買的，如果購買了數碼單反相機機身，一下子就把鏡頭盤活了，而且和原來的傳統膠片相機構成了互相補充的膠片和數碼兩個系統。
的手控能力
雖說如今的相機自動拍攝的功能是越來越強了，但是拍攝時由于環境、拍攝對象的情況是千變萬化的，因此一個對攝影有一定要求的用戶是不會僅僅滿足于使用自動模式拍攝的。這就要求數碼相機同樣具有手動調節的能力，讓用戶能夠根據不同的情況進行調節，以取得的拍攝效果。因此具有手動調節功能也就成為數碼單反必須具備的功能，也是其專業性的代表。而在眾多的手動功能中曝光和白平衡是兩個重要的方面。當拍攝時自動測光系統無法準確地判斷拍攝環境的光線情況和色溫時，就需要用戶根據自己的經驗來進行判斷，通過手動來進行強制調整，以取得好的拍攝效果。這也是數碼單反專業性的體現，如EOS10D能夠以每次100K為基準調整色溫值，幫助使用者得到的效果。
